Varanasi : une narration sacrée dans le cinéma du XXe siècle : une analyse comparative de Verso Benares et du cinéma indien
Varanasi, également connue sous le nom de Bénarès ou Kashi, est une ville chargée d’histoire, de culture et de signification spirituelle. Située sur les rives du Gange sacré, elle est un lieu de pèlerinage vénéré pour les hindous depuis des siècles. Au XXe siècle, Varanasi est devenue une toile de fond importante du cinéma italien et indien, reflétant le mélange unique de spiritualité, de tradition et de drame humain de la ville. Cet essai se penchera sur une analyse comparative du film de 1961 de G. Vignali et G. Prata, Verso Benares, et du cinéma indien, en se concentrant sur la représentation de Varanasi dans la narration cinématographique du XXe siècle.
Verso Benares : une perspective européenne sur le mysticisme
Dans Verso Benares, les cinéastes italiens G. Vignali et G. Prata présentent Varanasi comme un lieu de transformation profonde et de découverte de soi. Le film, qui suit le voyage d’une jeune femme italienne nommée Anna, utilise le paysage unique de la ville comme catalyseur de son illumination spirituelle. Alors qu’Anna navigue dans les ruelles labyrinthiques et les anciens ghats, elle est obligée de confronter ses propres croyances et valeurs. Le film dépeint Varanasi non pas simplement comme un lieu physique, mais comme un espace sacré et vivant qui facilite son évolution personnelle et spirituelle. Cette perspective met en évidence la fascination des cinéastes italiens pour le mysticisme indien, offrant un récit profondément contemplatif et non linéaire qui résonne avec le patrimoine spirituel intemporel de la ville.
Le cinéma indien : une perspective locale sur le sacré et le profane
En revanche, la représentation de Varanasi dans le cinéma indien est souvent le reflet du tissu culturel et religieux du pays lui-même. La ville est un thème récurrent, fréquemment représentée comme un centre de pèlerinage, de mort et de signification spirituelle. Cependant, ces films adoptent également une vision plus complexe et nuancée, montrant la coexistence du sacré et du profane.
- Mamta (1966), par exemple, utilise Varanasi comme toile de fond pour une histoire d’amour et de désir. Alors que le protagoniste est un dévot de Lord Shiva, sa recherche de son amour perdu se déroule au milieu des rues bondées et des rituels spirituels de la ville, révélant un drame humain qui est indissociable de son cadre sacré.
- Ganga Ki Saugandh (1968) offre une perspective différente, en se concentrant sur les réalités sociales et économiques des habitants de la ville. Le film, qui met en vedette Amitabh Bachchan, utilise le Gange sacré comme cadre d’un puissant récit de justice et de vengeance, un serment étant prêté sur le fleuve lui-même.
- Ganga Aarti (1976), bien qu’il s’agisse d’un exemple moins connu, met davantage l’accent sur la dualité de la ville. Il explore les rituels et les traditions quotidiens de Varanasi, en particulier la célèbre cérémonie de la Ganga Aarti, mais fait également subtilement allusion aux luttes quotidiennes de ses habitants, créant une tapisserie où la foi profonde et la dure réalité sont entremêlées.
Ces films offrent collectivement une perspective locale à la fois respectueuse et ancrée, présentant Varanasi comme une ville de contrastes, où la dévotion spirituelle et les luttes humaines coexistent côte à côte.
Une conclusion comparative
Alors que Verso Benares et le cinéma indien utilisent tous deux Varanasi comme élément central, leurs approches diffèrent considérablement. Le film italien offre le point de vue d’un étranger, un voyage dans le mystique qui souligne le pouvoir de transformation de la ville pour une protagoniste européenne. Cette perspective est une vision belle mais romancée d’un éveil spirituel. Inversement, le cinéma indien présente un récit plus intime et multiforme, où Varanasi n’est pas seulement un lieu d’évasion spirituelle, mais un personnage actif dans les histoires humaines de ses propres habitants : un lieu de dévotion, d’amour, de conflit social et de vie quotidienne. La comparaison met en évidence la façon dont la même ville sacrée peut être vue à travers des prismes culturels fondamentalement différents, chacun révélant un récit unique et puissant